OFFICIAL FINALIST 64th ANN ARBOR FILM FESTIVAL
2025 . 1:11h . (18+)
SURREALIST FANTASY Psychological Horror
Performance Film, Metaphysical Horror,
Existential Drama, Brazilian Independent Cinema
2025 . 1:11h . (18+)
FANTASIA SURREALISTA
Horror Psicológico
Filme Performático, Horror Metafisico,
Drama Existencial, Cinema Independente Brasileiro
OFFICIAL TRAILER
In a forgotten asylum called Abraxas, twenty inmates cross nine chapters of performative delusions, guided by the confused living consciousness of the space. Between fantasy and horror, the Grindhouse anamorphic cinematography and the hypnotic soundtrack imprison us in this trance, transforming madness into a rite.
Em um manicômio esquecido chamado Abraxas, vinte detentos atravessam nove capítulos de delírios performáticos, conduzidos pela confusa consciência viva do espaço. Entre fanntasia e horror, a fotografia anamórfica Grindhouse e a trilha hipnótica nos aprisionam neste transe, transformando a loucura em um rito.
SYNOPSIS
“The Legend of Abraxas” is a Grindhouse feature film of surreal fantasy and psychological horror, shot in anamorphic cinematography with grain and 16mm heavy aesthetic and finalized (Blue-tinted Black and White).
Set in a forgotten asylum called: Abraxas, white and empty; where we follow twenty inmates in states of performative delirium, where lucidity and insanity intertwine in chaotic waves of thought.
The narrative is conducted by the confused living consciousness of the asylum "Abraxas" marked by good and evil, prison and liberation.
Structured in nine chapters, prologue and epilogue, each part reveals traumas, desires and delusions of the inmates, mixing experimental performance, existential drama and metaphysical horror.
The soundtrack plays a central narrative role as an immersive element that intensifies the hypnotic captivity.
“The Legend of Abraxas” is collective madness as a mirror of humanity.
SINOPSE
“A Lenda de Abraxas” é um longa-metragem Grindhouse de fantasia surreal e horror psicológico, filmado em fotografia anamórfica com grão e estética 16mm heavy e finalização (Blue-tinted Black and White).
Ambientado em um manicômio esquecido chamado: Abraxas, branco e vazio; Onde acompanhamos vinte detentos em estados de delírio performático, onde lucidez e insanidade se entrelaçam em caóticas ondas de pensamento.
A narrativa é conduzida pela confusa consciência viva do hospício "Abraxas" marcado por bem e mal, prisão e libertação.
Estruturado em nove capítulos, prólogo e epílogo, cada parte revela traumas, desejos e delírios dos internos, mesclando performance experimental, drama existencial e horror metafísico.
A trilha sonora exerce papel narrativo central como elemento imersivo que intensifica o cativeiro hipnótico.
“A Lenda de Abraxas” é loucura coletiva como espelho da humanidade.
9 CHAPTERS
O PROCESSO ORIGINAL - THE ORIGINAL PROCESS
!d
O filme constrói e reconstrói quadros poéticos a partir de um conceito original de dramaturgia minimalista e performática visceral. Cada artista foi desafiado a uma experiência imersiva de gravação com apenas um dia de duração, partindo do desenvolvimento de seu próprio personagem. Ninguém se conhecia previamente, e não houve acesso a um roteiro tradicional. Na galeria de arte NONADA, um longa-metragem foi gravado com técnicas de improvisação em takes únicos, no que a FeerumLab chama de "cinema do subconsciente", almejando o ultra-realismo fantástico. A obra é baseada no princípio máximo do surrealismo: o automatismo psíquico, descrito por Breton no Manifesto Surrealista, que acaba de completar 100 anos.
The film constructs and reconstructs poetic frames from an original concept of minimalist dramaturgy and visceral performance. Each artist was challenged to an immersive one-day recording experience, starting from the development of their own character. No one knew each other beforehand, and there was no access to a traditional script. At the NONADA art gallery, a feature film was shot using improvisation techniques in single takes, in what FeerumLab calls “cinema of the subconscious,” aiming for ultra-fantastic realism. The work is based on the supreme principle of Surrealism: psychic automatism, described by Breton in the Surrealist Manifesto, which has just turned 100 years old
frequência como vetores narrativos. Ruídos e distorções são componentes nativos da masterização final.
ESTRUTURA TÉCNICAS/ ESTÉTICA - TECHNICAL & AESTHETIC STRUCTURE
!d
A obra estrutura-se como uma emulação direta de mídias analógicas. As seguintes características constituem os parâmetros operacionais e artísticos do filme:
ESPECIFICAÇÕES VISUAIS
O espectro cromático define-se pela Monocromia Azulada (Blue-Tinted). A textura visual é composta pela sobreposição de camadas de emulsão analógica digitalizada, preservando a granulação química real de películas de cinema. A composição integra refração prismática e fragmentação óptica, como mecanismos de distorção espacial. A suavidade de foco e a instabilidade de quadro são atributos estruturais da fotografia.
ENGENHARIA SONORA
A arquitetura de áudio opera estritamente em Estéreo 2.0, reproduzindo a fidelidade e as limitações físicas de fitas magnéticas. A trilha sonora, uma fusão de orquestrações e sintetizadores, utiliza saturação, tape hiss e modulação de frequência como vetores narrativos. Ruídos e distorções são componentes nativos da masterização final.
The work is structured as a direct emulation of analog media. The following characteristics constitute the operational and artistic parameters of the film:
VISUAL SPECIFICATIONS
The chromatic spectrum is defined by Blue-Tinted Monochrome. The visual texture is composed of scanned analog emulsion layers, preserving the actual chemical grain of motion picture film stock. The composition integrates prismatic refraction and optical fragmentation (kaleidoscopic effects) as spatial distortion mechanisms. Optical softness and gate weave are structural attributes of the photography.
SOUND ENGINEERING
The audio architecture operates strictly in Stereo 2.0, reproducing the fidelity and physical limitations of magnetic tapes. The score, a fusion of orchestrations and synthesizers—utilizes saturation, tape hiss, and frequency modulation as narrative vectors. Noise and distortion are native components of the final mastering.
“GRIPPING PERFORMANCES
BY 21 BRAZILIAN INDEPENDENT ARTISTS.”
Alexandre Silveira
Ana Bastos
Blua Discórdia
Bonna Barlavento
Brício Leão
Carolina Alcântara
Carolina Almeida Suñer
Danilo Apoena
Felupz
Fernando Ventturini
Gabs Pascale
Giovanna Júlia
Garcia
Jô Pereira
Juliana Bazanelli
Patrícia Nardo
Maurício Moraes
Murillo Dom
Murilo Gussi
Rogério Borovik
Seh Mendes
In the Abraxas asylum, twenty-two inmates reveal delusions that merge psychological horror and surrealist fantasy, where madness becomes a rite.
Roteiro e Direção
Siao Feerum
Produção
Nuit Feerum
Ass. de Direção: Yannick Peters
Direção de Arte: Alexandre Silveira & Nuit Feerum
Direção de Fotografia: Vinícius Reisz & Siao Feerum
Still: Danilo Apoena
Figurino: Alexandre Silveira; Ana Bastos; Blua Discórdia; Bonna Barlavento; Brício Leão; Carolina Alcântara; Carolina Almeida Suñer (Nine); Danilo Apoena; Felupz; Fernando Ventturini; Gabs Pascale; Garcia; Giovanna Júlia; Jô Pereira; Juliana Bazanelli; Mauricio Moraes; Murillo Dom; Murilo Gussi; Patrícia Nardo; Rogério Borovik; Seh Mendes.
Montagem: Siao Feerum & Nuit Feerum
Trilha Sonora Original / Edição e Design de Som: Siao Feerum
Som Direto: Naya Freitas
Arte de Capa: Even
Segurança de Set: Leandro Nunes de Oliveira
Pós Produção realizada no FEERUM LABORATÓRIO (São Paulo)
Com negativos do acervo histórico de: EMILIO MATTOS
(In Memoriam)
Support
nonada-nonada.com
